文化

话剧《雨花台》:重燃信仰的力量

字号+作者:瞭望周刊 来源:www.outlookweekly.cn 2017-11-26 20:23我要评论()

我们从哪里来、为了谁、依靠谁——这样的精神内涵是话剧《雨花台》最想表达的

  舞台上,《国际歌》响起,雨花台英烈们拖动着沉重的脚镣,集体挽手朝熊熊大火走去,慷慨赴死;舞台下,观演的师生们眼含泪水集体起立,雷动的掌声持续了几分钟……

  这是话剧《雨花台》在苏州工艺美术学院首演结束时的一幕,也是这出话剧在全国高校巡演近百场以来每次都会出现的一幕。

  作为新民主主义革命时期中国共产党人和爱国志士最集中的殉难地,南京雨花台流淌过成千上万中华优秀儿女的殷殷鲜血。2014年12月,习近平总书记视察江苏期间指出:“在雨花台留下姓名的烈士就有1519名,他们的事迹展示了共产党人的崇高理想信念、高尚道德情操、为民牺牲的大无畏精神”。他强调,“要用好用活这些丰富的党史资源,使之成为激励人民不断开拓前进的强大精神力量”。

  由江苏省委宣传部、南京市委宣传部组织创作,南京市话剧团演出的,以雨花英烈为题材的原创史诗话剧《雨花台》,由此应运而生。我们从哪里来、为了谁、依靠谁——这样的精神内涵是话剧《雨花台》最想表达的。

  2015年9月首演以来,《雨花台》面向高校大学生和党员干部群众已演出百余场,观众达11万余人次,成为现象级的文化事件。

  2017年9月27日,第十四届精神文明建设“五个一工程”表彰座谈会在京召开,《雨花台》荣获本届“五个一工程”优秀作品奖。


  真实的力量最动人

  上世纪30年代的某一天,南京雨花台附近的一座监狱内,以恽代英为首的一群“雨花英烈”,为保护隐藏在敌人内部的红色特工“宝尔”,并将最新的作战情报送出监狱,与敌人斗智斗勇,面对威逼利诱,毫不动摇,最后集体赴难。

  话剧《雨花台》用时空浓缩的故事、扣人心弦的情节,配以大量的多媒体资料,把雨花台烈士的群像搬上了舞台。

  《雨花台》的故事是虚构的。

  雨花台的许多烈士是在不同的年代被关押在不同的监狱里,牺牲的时间也相距甚远。

  为了将这些英烈的群像比较集中地在舞台上呈现,作为编剧的上海戏剧学院副教授高城,打破了时空的束缚,设计了一个遵循“三一律”原则的戏剧结构——青年们的精神领袖恽代英;知识分子代表许包野、施滉;年轻革命者代表郭纲琳、顾衡、曹顺标……这三组各具特点的雨花台英烈代表人物,分别在三个审讯室里,形成三个行动线,却又因为一个核心事件——保护“宝尔”而紧密地交织到了一起。

  《雨花台》的故事又是真实的。

  “从2014年底到2015年初,我们发动了所有人员,深挖史料,最终筛选出数十位人们熟知的烈士,将他们的故事提供给了剧组。”雨花台烈士纪念馆馆长向媛华对《瞭望东方周刊》说。

  编剧高城不仅从大量资料中挖掘出了许多历史细节,还将其填补进虚构的故事中,烈士的书信、诗抄及发表过的文章等也被他提炼为话剧的台词。

  如“国不可以不救。他人不去救,则唯靠我自己;他人不能救,则唯靠我自己;他人不下真心救,则唯靠我自己……”出自恽代英写给胡适的信。

  “《雨花台》的每一个人物都是真实的,每一个人物的经历都是真实的,每一个人物所说的话题细节都是有历史出处的。即使经过艺术加工,《雨花台》最大的特点依然是真实。”高城在接受本刊采访时反复强调。在他看来,“真实的力量最能打动人”。

  2016年9月2日,《雨花台》在上海演出时,85岁高龄的恽代英儿媳刘树芬在台下几度哽咽。恽代英的孙女恽梅则一直惊叹“太真实、太感动”,“我从来没见过爷爷,这次看话剧,觉得爷爷好像活生生站在我们面前,像真的见到了自己的亲人”。


  反复打磨的精品

  打造精品、经典,是《雨花台》在创作伊始就树立的目标。

  谁是中共领袖恽代英?谁是红色特工“宝尔”?编剧在开头就设置了两个吸引观众的悬念来展开剧情。导演胡宗琪则大量运用了声光电等多媒体手段,让真实和虚构进一步高度融合、相互推进,增强戏剧张力。

  “真实+戏剧”的方式也对演员的表演提出了很高的要求。

  饰演恽代英烈士的崔钟,本人的形象与历史上的恽代英并不完全符合。为了在外形上更接近角色,原本180斤的他进行了强制性瘦身训练,每天暴走10公里。形似之外,崔钟更追求与恽代英的神似。话剧排演期间,他多次前往雨花台寻找灵感,也阅读了大量史料。

  刚开始排演的时候,崔钟每每说起恽代英那些掷地有声的台词,总想大声呐喊,但随着一场场演出的不断琢磨推敲,崔钟有了新的体悟:“恽代英的台词不是靠喊出来的,而是要一句一句说出来,真正的力量就在这些文字本身。”

  剧中的施滉烈士在受刑之后、即将赴刑场之前,有一段与妻子在梦中相见的戏。极度虚弱的身体、大知识分子的文雅、梦境的限制,都不允许说话太大声,扮演者李竹担心台下观众听不清,于是尝试在原声与气声之间不断转换,就这样练习了半个月,才找到了在舞台上的最佳呈现效果。“我希望从艺术角度把一些在文献里没有的东西表现得再丰富一点。”李竹告诉《瞭望东方周刊》。

  曾出演过不少主旋律话剧的张树平此次饰演的是“红色特工”冷少农。“最开始觉得这个人物很酷、很刺激,但一遍遍反复揣摩后,深刻体会了‘在刀尖上跳舞’的他内心是怎样的焦灼与隐忍。”张树平告诉《瞭望东方周刊》。

  这出话剧演出期间,在听取了观众意见的基础上,剧组为精益求精,也曾对台词和服装作出过些微调整。烈士施滉和许包野与各自的妻子在梦中相见的那场戏中,施滉曾有一段用英文背诵诗句的台词。有观众提出,这夹在前后紧张的情节中有些“跳戏”,经过主创反复斟酌,这一段在后来的演出中被删去了。而许包野的妻子也曾“换装”——原本一套披着白纱的蓝色旗袍被换成了更符合她“乡野村妇”身份的粗布衣裳。

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